Teatteri nukkeja heille. E.S. Demmenin kuvaus ja valokuva - Venäjä - Pietari: Pietari

Sisällysluettelo:

Teatteri nukkeja heille. E.S. Demmenin kuvaus ja valokuva - Venäjä - Pietari: Pietari
Teatteri nukkeja heille. E.S. Demmenin kuvaus ja valokuva - Venäjä - Pietari: Pietari

Video: Teatteri nukkeja heille. E.S. Demmenin kuvaus ja valokuva - Venäjä - Pietari: Pietari

Video: Teatteri nukkeja heille. E.S. Demmenin kuvaus ja valokuva - Venäjä - Pietari: Pietari
Video: Музей кукол (приключения) Полный фильм | С русскими субтитрами 2024, Saattaa
Anonim
Teatteri nukkeja heille. E. S. Demmeni
Teatteri nukkeja heille. E. S. Demmeni

Kuvaus nähtävyydestä

Pietarissa on vähän nukketeattereita. Yksi pohjoisen pääkaupungin asukkaiden rakastetuimmista on nimetty nukketeatteri E. S. Demmeni. Tämä kulttuurilaitos oli ensimmäinen pohjoisessa pääkaupungissa, joka alkoi näyttää nukketeattereita. Ainutlaatuisen ja lahjakkaan näyttelijäryhmän luovan polun lähtölaskenta alkoi vuonna 1918. Heti lokakuun vallankumouksen jälkeen Petrogradin taiteilijat alkoivat näyttää nukketeattereita. On huomionarvoista, että sellaisella teatterilajilla kuin nukketeatterilla oli suuri hengellinen ja moraalinen vaikutus nuoriin. On huomionarvoista, että A. S. Puškin huhtikuussa 1919 teatteri esitti yhden ensimmäisistä esityksistään "Tarina tsaari Saltanista" sekä M. Kuzminin "Vertep".

Lyubov Vasilievna Shaporina-Yakovlevan nimi on kirjoitettu teatterin luovaan kronikkaan. Hän sytytti kollegansa luovalla kipinällä, ja kiitos hänen kaikenkattavasta rakkaudestaan teatterilavalle, valtion Petrogradin nukketeatteri voitti yhä enemmän faneja.

Harvat tietävät, että ensimmäiset nuket olivat Pyhän Neitsyt -kuvan, mutta nuket itse ilmestyivät antiikin aikana. Siitä lähtien näytteleminen on kietoutunut läheisesti ihmisten elämään. Venäjällä 1800 -luvun lopulla kaikkien suosikki Petrushka ilmestyy. Hänen prototyypinsä muodostivat perustan teatterin eri näytelmille. Nukketeatteri on kuin höyryveturi, joka vetää ja vetää mukanaan muita Pietarin kulttuurilaitosten luovia ryhmiä ja houkuttelee lahjakkaita luovia persoonallisuuksia. S. Marshak ja E. Schwartz tekivät yhteistyötä teatterin kanssa. Ohjelmistossa on Anatole Francen, Swiftin, Shakespearen, Cervantesin, Molieren, Gogolin, Tšehovin, Puškinin, Maeterlinckin teoksia. Instituutista tulee näyttelijöiden, ohjaajien ja taiteilijoiden koulutuskeskus. Monet kuuluisat kulttuurin hahmot aloittivat luovan toimintansa täällä.

Elokuvan aikakausi on vaikuttanut teatterin kehitykseen. Vuonna 1939 julkaistusta nukketeoksesta "Schoolboy in Paradise" tuli niellä.

Suuri isänmaallinen sota teki omat muutokset teatterin toimintaan. Vuonna 1942 taiteilijat lopettivat esitysten antamisen. Yhdessä piiritetyn Leningradin asukkaiden kanssa he selvisivät sekä kylmästä että nälkästä. Samuil Marshak kirjoittaa pamfletin, josta tuli luovan älymyksen retorinen viesti sotilaille, jotka puolustivat kotimaansa rajoja.

Nykyään teatteri sijaitsee historiallisessa rakennuksessa. Täällä on luotu nukenmuseo, josta on tullut laitoksen tunnusmerkki. Teatterin koko evoluutiopolku voidaan jäljittää näyttelyn kautta. Museon kokoelma sisältää noin 1000 nukkea. Olemme erityisen ylpeitä venäläisten nukketeatterien ja Ranskan tekemistä nukkeista.

Tällä hetkellä teatterin ohjelmisto laajenee, ja se sisältää sellaisia tuotantoja kuin Gulliver Lilliputiansin maassa, The Fly-Tsokotukha, The Magic Feather, Thumbelina ja muut. Lähes joka päivä lavalla tapahtuu toimintaa. Teatterissa esitetään vuoden aikana yhteensä 330 esitystä.

Teatteritoiminta on kysyttävää ulkomailla. Näyttelijätiimi kiertää joka vuosi Espanjassa, Kanadassa, Sveitsissä, Etelä -Koreassa jne., Mukaan lukien osallistuminen kansainvälisiin festivaaleihin.

Hänen majesteettinsa nukke on ollut Pietarin nuoren katsojan vaatima noin vuosisadan ajan. Rakkaus teatteriin siirtyy lapsilta lapsenlapsille. Näyttelijäjoukon pyrkimys antaa yleisölle loma, tehdä matka taikuuden maassa hämmästyttäväksi säilyy ennallaan. Ja olkoon se nukke tai persilja, nukke keppeillä - tämä on aina kollektiivin suuri halu tuoda esitykseen hengellinen osa, opettaa ihmisille viisautta, kärsivällisyyttä ja rakkautta. Ja olipa skenaario mikä tahansa, hyvä voittaa aina pahan, ja katsoja yhdessä hahmojen kanssa oppii uskomaan parhaaseen.

Kuva

Suositeltava: