Bolshoi -teatterin kuvaus ja kuvat - Venäjä - Moskova: Moskova

Sisällysluettelo:

Bolshoi -teatterin kuvaus ja kuvat - Venäjä - Moskova: Moskova
Bolshoi -teatterin kuvaus ja kuvat - Venäjä - Moskova: Moskova

Video: Bolshoi -teatterin kuvaus ja kuvat - Venäjä - Moskova: Moskova

Video: Bolshoi -teatterin kuvaus ja kuvat - Venäjä - Moskova: Moskova
Video: Церковь скрыла мотивы Куликовской Битвы 2024, Saattaa
Anonim
Bolshoi -teatteri
Bolshoi -teatteri

Kuvaus nähtävyydestä

Pelkästään mainittaessa Bolshoista teatterin kävijät kaikkialla maailmassa vetävät henkeä ja heidän sydämensä alkavat lyödä nopeammin. Lippu hänen esitykseensä on paras lahja, ja jokaiseen ensi -iltaan liittyy sekä fanien että kriitikkojen innostuneita vastauksia. Venäjän valtion akateeminen Bolšoi -teatteri on vankka paino paitsi maassamme myös ulkomailla, koska aikansa parhaat laulajat ja tanssijat ovat aina esiintyneet sen lavalla.

Kuinka Bolshoi -teatteri alkoi

Varhain keväällä 1776 keisarinna Katariina II korkeimmalla asetuksellaan hän määräsi "teatteriesitysten" järjestämisen Moskovassa. Kiirehdi täyttämään keisarinna Prinssi Urusov, joka toimi maakuntasyyttäjänä. Hän alkoi rakentaa teatteritaloa Petrovkaan. Taidetemppeli ei ehtinyt avautua, koska se kuoli tulipalossa rakennusvaiheen aikana.

Sitten yrittäjä ryhtyi hommiin Michael Maddox, jonka johdolla pystytettiin tiilirakennus, joka on koristeltu valkoisella kivillä ja jonka korkeus on kolme kerrosta. Teatteri, nimeltään Petrovsky, avattiin vuoden 1780 lopussa. Sen saliin mahtui noin tuhat katsojaa, ja sama määrä Terpsichore -faneja sai katsella esityksiä galleriasta. Maddox omisti rakennuksen vuoteen 1794 asti. Tänä aikana Petrovsky -teatterin lavalla järjestettiin yli 400 esitystä.

Vuonna 1805 uusi tulipalo tuhosi jo kivirakennuksen, ja pitkä aika seurue vaelsi Moskovan aristokratian kotiteatterien vaiheiden ympäri. Lopulta kolme vuotta myöhemmin kuuluisa arkkitehti K. I. Rossi valmistui uuden rakennuksen rakentaminen Arbat -aukiolle, mutta palo -elementti ei säästänyt häntä. Uusi musiikkitaiteen temppeli kuoli suuressa tulipalossa, joka tapahtui Moskovassa Napoleonin armeijan miehittäessä pääkaupungin.

Neljä vuotta myöhemmin Moskovan rakennuskomissio julisti kilpailun musiikkiteatterin uuden rakennuksen parhaasta suunnittelusta. Kilpailun voitti Keisarillisen taideakatemian professorin projekti A. Mikhailova … Myöhemmin idean herättänyt arkkitehti muutti piirustuksia merkittävästi. O. I. Bove.

Historiallinen rakennus Teatralnaja -aukiolla

Image
Image

Uuden rakennuksen rakentamisen aikana palanneen Petrovski-teatterin perustuksia käytettiin osittain. Boven ajatus oli, että teatteri symboloi voittoa Napoleonista isänmaallisessa sodassa 1812. Tämän seurauksena rakennus oli tyylitelty temppeli Empire -tyyliin, ja rakennuksen loistoa korosti laaja alue, joka oli hajotettu pääjulkisivun edessä.

Avajaiset pidettiin 6. tammikuuta 1825, ja "Musien riemuvoitto" -esitykseen osallistunut yleisö juhlii rakennuksen loistoa, maiseman kauneutta, ihastuttavia pukuja ja tietysti johtavien näyttelijöiden vertaansa vailla olevaa taitoa uudella näyttämöllä.

Valitettavasti kohtalo ei myöskään säästänyt tätä rakennusta, ja vuoden 1853 tulipalon jälkeen siitä oli jäljellä vain pylväs, jossa oli pylväs ja ulkoiset kiviseinät. Kunnostustyöt keisarillisten teatterien pääarkkitehdin johdolla Albert Cavos kesti kolme vuotta. Tämän seurauksena rakennuksen mittasuhteet muuttuivat hieman: teatterista tuli paljon laajempi ja tilavampi. Julkisivut saivat eklektisiä piirteitä, ja tulipalossa kuolleen Apollon veistos korvattiin pronssisella quadrigalla. Bellinin "Puritaanien" ensi -ilta kunnostetussa rakennuksessa tapahtui vuonna 1856.

Bolshoi -teatteri ja uudet ajat

Image
Image

Vallankumous toi monia muutoksia kaikilla elämänaloilla, eikä teatteri ollut poikkeus. Ensin Bolshoille myönnettiin akateemisen arvonimi, ja sitten he halusivat sulkea sen kokonaan, mutta koko Venäjän keskustoimikunta antoi asetuksen teatterin säilyttämisestä.1920 -luvulla rakennukseen tehtiin joitain kunnostustöitä, jotka paitsi vahvistivat muureja myös tuhosivat kaikki katsojien mahdollisuudet osoittaa sijoitushierarkiansa.

Suuri isänmaallinen sota oli ryhmälle vaikea aika. Teatteri evakuoitiin Kuibysheviin, ja esitykset järjestettiin paikallisella näyttämöllä. Taiteilijat antoivat merkittävän panoksen puolustusrahastoon, josta ryhmä myönsi valtionpäämieheltä kiitoksen.

Sodanjälkeisinä vuosina valtion akateeminen Bolšoi-teatteri rekonstruoitiin useita kertoja. Viimeiset työt tehtiin historiallisella näyttämöllä vuosina 2005-2011.

Ohjelmisto menneisyydestä ja nykyisyydestä

Image
Image

Teatterin olemassaolon alkuvuosina se ei pitänyt liikaa esitysten sisältöä. Aristokraateista, jotka viettivät aikaa joutilaisuudessa ja viihteessä, tuli esitysten tavallisia katsojia. Joka ilta lavalla voitiin soittaa jopa kolme tai neljä esitystä, ja jotta yleisö ei kyllästyisi, ohjelmistoa muutettiin hyvin usein. Hyödyt olivat myös suosittuja, joita järjestivät sekä kuuluisat että johtavat näyttelijät ja toinen näyttelijä. Esitykset perustuivat eurooppalaisten näytelmäkirjailijoiden ja säveltäjien teoksiin, mutta ohjelmistossa oli myös tanssiluonnoksia venäläisen kansanelämän ja elämän teemoista.

1800 -luvulla Bolshoin lavalle alkoi lavasttaa merkittäviä musiikkiteoksia, joista tuli historiallisia tapahtumia Moskovan kulttuurielämässä. Vuonna 1842 he soittavat ensimmäistä kertaa Glinkan "Elämä tsaarille"ja vuonna 1843 yleisö taputti solisteja ja balettitanssijoita A. Adana "Giselle" … 1800 -luvun jälkipuoliskoa leimaa teokset Marius Petipa, jonka ansiosta Bolshoi tunnetaan ensimmäisenä kohtauksena Minkuksen "Don Quijote La Mancha" ja Tšaikovskin "Joutsenjärvi".

Moskovan pääteatterin kukoistus on 1800 -luvun lopulla - 1900 -luvun alussa. Tänä aikana Bolshoi -loiston lavalla Chaliapin ja Sobinov, joiden nimet tulevat tunnetuksi koko maailmalle. Ohjelmisto on rikastunut Mussorgskin ooppera "Khovanshchina", kapellimestarin jalustalle Sergei Rahmaninovja suuret venäläiset taiteilijat Benoit, Korovin ja Polenov osallistuvat esitysten maisemointityöhön.

Neuvostoliitto toi teatterimaailmaan monia muutoksia. Monet esitykset ovat ideologisen arvostelun kohteena, ja Bolshoin koreografit pyrkivät löytämään uusia muotoja tanssin taiteesta. Oopperaa edustavat Glinkan, Tšaikovskin, Mussorgskin ja Rimski-Korsakovin teokset, mutta Neuvostoliiton säveltäjien nimet näkyvät yhä enemmän julisteissa ja ohjelmien kansissa.

Sodan päättymisen jälkeen Bolshoi -teatterin merkittävimmät ensi -illat olivat Prokofjevin "Tuhkimo" ja "Romeo ja Julia" … Vertaansa vailla oleva Galina Ulanova loistaa balettiesitysten päärooleissa. 60 -luvulla yleisö valloittaa Maya Plisetskayatanssiva Carmen Suite ja Vladimir Vasiliev Spartakuksen roolissa A. Khachaturianin baletissa.

Viime vuosina ryhmä on turvautunut yhä enemmän kokeisiin, joita yleisö ja kriitikot eivät aina arvioi yksiselitteisesti. Draama- ja elokuvaohjaajat ovat mukana esitysten tuottamisessa, sävellykset palaavat kirjailijan painoksiin, maiseman konsepti ja tyyli ovat yhä kiivaimpien kiistojen kohteena, ja esitykset lähetetään elokuvateattereissa ympäri maailmaa ja Internet -kanavat.

Mielenkiintoisia faktoja Bolshoi -teatterista

Image
Image

Bolshoi -teatterin olemassaolon aikana siihen liittyi monia mielenkiintoisia tapahtumia. Aikansa merkittävät ihmiset työskentelivät teatterissa, ja Bolshoin päärakennuksesta tuli yksi Venäjän pääkaupungin symboleista:

- Petrovski -teatterin avajaishetkellä sen ryhmään kuului noin 30 taiteilijaa ja hieman yli tusina säestäjää. Nykyään Bolshoi -teatterissa palvelee noin tuhat taiteilijaa ja muusikkoa.

- Eri aikoina he esiintyivät Bolshoi -lavalla Elena Obraztsova ja Irina Arkhipova, Maris Liepa ja Maya Plisetskaya, Galina Ulanova ja Ivan Kozlovsky. Teatterin olemassaolon aikana yli kahdeksankymmentä sen taiteilijaa sai kansallisen arvon ja kahdeksan heistä sosialistisen työn sankarin arvon. Ballerina ja koreografi Galina Ulanova saivat tämän arvonimen kahdesti.

- Muinaisia vaunuja, joissa oli neljä valjastettua hevosta, nimeltään quadriga, kuvattiin usein eri rakennuksissa ja rakenteissa … Tällaisia vaunuja käytettiin muinaisessa Roomassa voittokulkueiden aikana. Bolshoi Theatre Quadriga on tunnettu kuvanveistäjä Peter Klodt … Vähemmän kuuluisia hänen teoksistaan ovat veistokselliset hevosten kuvat Pietarin Anichkovin sillalla.

- 30-50-luvulla. viime vuosisadalla Bolshoin päätaiteilija oli Fedor Fedorovsky - Vrubelin ja Serovin opiskelija, joka työskenteli vuosisadan alussa Diaghilevin kanssa Pariisissa. Hän loi vuonna 1955 Bolshoi -teatterin kuuluisan brokaatverhon, nimeltään "kultainen".

- Vuonna 1956 balettiryhmä meni ensimmäistä kertaa Lontooseen … Näin alkoi sarja kuuluisia kiertueita Bolshoista Euroopassa ja maailmassa.

- Suuri menestys Bolshoi -teatterin lavalla Marlene Dietrich … Kuuluisa saksalainen näyttelijä esiintyi Teatteriaukion rakennuksessa vuonna 1964. Hän toi kuuluisan esityksensä "Marlene Expirience" Moskovaan ja hänet kutsuttiin kumartamaan kaksisataa kertaa esitysten aikana.

- Neuvostoliiton oopperalaulaja Mark Reisen teki Guinnessin ennätyksen Bolshoin näyttämöllä. Vuonna 1985 hän suoritti 90 -vuotiaana Greminin roolin näytelmässä "Eugene Onegin".

- Neuvostoliiton aikoina teatteri sai kahdesti Leninin ritarikunnan.

- Valtion akateemisen Bolšoi -teatterin historiallisen vaiheen rakennus on Venäjän kansojen kulttuuriperintökohteiden luettelossa.

Bolshoin päärakennuksen viimeinen jälleenrakennus maksoi 35,4 miljardia ruplaa. Teokset kestivät kuusi vuotta ja kolme kuukautta, ja 28. lokakuuta 2011 teatteri vihittiin käyttöön remontin jälkeen.

Uusi vaihe

Image
Image

Vuonna 2002 Bolshoi -teatterin uusi lava avattiin Bolshaya Dmitrovka -kadulle. Ensi-ilta oli tuotanto Rimski-Korsakovin oopperasta Lumityttö. Uusi lava toimi päävaiheena päärakennuksen jälleenrakennuksen aikana, ja vuosina 2005–2011 sille rakennettiin koko Bolshoin ohjelmisto.

Remontoidun päärakennuksen avajaisten jälkeen New Stage alkoi vastaanottaa kiertuejoukkoja Venäjän teattereista ja ympäri maailmaa. Bolšaja Dmitrovkan pysyvästä ohjelmistosta on edelleen esillä Tšaikovskin oopperat "Patakuningatar", "Prokofjevin rakkaus kolmeen appelsiiniin" ja N. Rimski-Korsakovin "Lumityttö". Baletin fanit voivat nähdä D. Shostakovichin "The Bright Stream" ja J. Bizet ja R. Shchedrin "Carmen Suite" uudella näyttämöllä.

Kuva

Suositeltava: